Сережа. Два года спустя

Два Сережи, стендап и котики: 10 главных театральных премьер осени

Дата: 9, 23 октября

Время: 19:00

Адрес: Кутузовский проспект, дом 30/32

Молодой режиссер Федор Малышев, учившийся в ГИТИСе у Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова, автор прошлогодней фоменковской меннипеи «…Души» по произведению Николая Гоголя, серьезно взялся за другого классика — теперь уже в компании одной из главных звезд труппы Полиной Агуреевой.

Действие «Мастера и Маргариты» они перенесли в декорации современных Патриарших прудов — ведь «Москва изменилась, а люди все те же».

Поэт Бездомный и редактор Берлиоз встречаются на вечеринке с диджеем и нарядными гостями (над костюмами работал лауреат «Золотой маски» и «Хрустальной Турандот» Павел Каплевич).

Атмосфера непринужденной тусовки начинается еще в фойе — здесь играет оркестр «Четвертак» под управлением Жоржа Бенгальского (в ролях — музыканты театра и актер Дмитрий Рудков). Ну а дальше — двухчасовой шабаш, в котором принимают участие в том числе и дрессированные коты.

«Сережа». МХТ имени А.П. Чехова

Дата: 9, 10, 20, 21 октября

Время: 19:00

Адрес: Камергерский переулок, дом 3

Главный абсурдист отечественного театра Дмитрий Крымов дебютирует на сцене МХТ имени А.П. Чехова со спектаклем «Сережа» по мотивам «Анны Карениной». Чего точно не стоит ждать, так это пересказа знаменитого романа.

Это же Крымов! Из текста Льва Толстого он вычеркивает всех персонажей, кроме заглавной героини, ее супруга, любовника и сына Сережи, а оставшееся миксует с «Жизнью и судьбой» Василия Гроссмана и текстом «Вопросы», специально написанным концептуалистом Львом Рубинштейном.

Одна из ведущих ролей — у звезды «Школы драматического искусства» и Лаборатории Дмитрия Крымова Марии Смольниковой.

Встанет ли «Сережа» в один ряд с хулиганскими и нежными постановками классики вроде «Безприданницы» или серии «Своими словами», узнаем 9 октября.

«Человек из Подольска Сережа очень тупой». Театр «Практика»

Дата: 5–6 октября, 6–7 ноября

Время: 19:00

Адрес: Большой Козихинский переулок, дом 30

Первая премьера нового сезона «Практики» — постановка Марины Брусникиной, полученная путем сложения двух известных текстов драматурга Дмитрия Данилова — «Человек из Подольска» и «Сережа очень тупой».

Их смешали, но не взбалтывают: под смешным названием «Человек из Подольска Сережа очень тупой» (сотрудники театра для краткости говорят: «ЧИПСОТ») скрываются два спектакля. Обе пьесы Данилова играют одновременно в двух разных залах.

Пока одна половина зрителей смотрит «Человека», другая сидит на «Сереже», и наоборот.

Герой первой постановки попадает в полицию, где ему устраивают абсурдистский допрос, в ходе которого требуют вспомнить, сколько людей живет в его родном городе, или пропеть гимн столицы.

О том, что что-то пошло не так, человек из Подольска догадывается только тогда, когда один из полицейских начинает исполнять «танец на развитие мозга».

Данилов написал эту историю в 2016 году, спустя два года он получил «Золотую маску» как лучший драматург.

Персонажу второй пьесы, программисту Сереже, тоже несладко: он никак не может выпроводить из собственной квартиры трех настырных курьеров, которые затевают с ним странные разговоры. По словам Данилова, «Сережа…» появился из желания смоделировать ситуацию, когда в судьбу ничем не примечательного человека вторгается иррациональная сила.

«Гедда Габлер». Театр имени Пушкина

Дата: 27–28 октября

Время: 19:00

Адрес: Тверской бульвар, дом 23

Пьесу Генрика Ибсена о главной бунтарке литературы конца XIX века, восставшей против женственности, на сцену Театра имени Пушкина перенес Анатолий Шульев. В прошлом сезоне он поставил спектакль «Донжуан» по мотивам мольеровской комедии в Театре имени Маяковского.

В роли генеральской дочери Гедды Тесман, урожденной Габлер, вышедшей за нелюбимого, но надежного, — Александра Урсуляк. В театре она играет в «Свадьбе Фигаро» (Сюзанна), «Барабанах в ночи» (Анна Балике) и «Добром человеке из Сезуана» (Шен Де и Шуй Та). За работу в последнем актриса получила «Золотую маску» в 2014 году.

«Транскрипция ошибки». «Электротеатр Станиславский»

Дата: 30–31 октября

Время: 19:00

Адрес: Тверская улица, дом 23

«Транскрипция ошибки» композитора Александра Чернышкова и режиссера Изабель Кранабеттер станет первой премьерой нового сезона в «Электротеатре Станиславский».

Выпускник Венской консерватории Чернышков, известный экспериментами в области академической музыки, и Кранабеттер, немецкий режиссер и драматург, исследующая недавно открытые барочные оперы и произведения ХХ века, готовят нечто необыкновенное — музыкальный спектакль и одновременно стендап-комедию.

За музыкальную часть отвечают семь артистов-виртуозов — они заставят скрипки и флейты рычать и визжать, а из садовых шлангов и электромоторов извлекут неожиданно нежные звуки. Играть будет каждый сам себя, стирая границы между заученной ролью и импровизацией.

После показа 31 октября зрители смогут обсудить постановку с Александром Чернышковым, Изабель Кранабеттер и актерами.

«Фрау Шиндлер». Музыкальный театр имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко

Дата: 14, 16 ноября

Время: 19:00

Адрес: улица Большая Дмитровка, дом 17

В Музыкальном театре имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко

в середине ноября состоится российская премьера оперы «Фрау Шиндлер» американского композитора Томаса Морса. Вдохновленный фильмом Стивена Спилберга «Список Шиндлера», Морс 10 лет изучал биографию жены немецкого промышленника Оскара Шиндлера Эмили, которая помогла мужу спасти более тысячи евреев во время Второй мировой войны.

Мировая премьера состоялась в прошлом году в мюнхенском оперном театре Gärtnerplatztheater, для Москвы Морс сделал новую редакцию, переведя оперу в камерный формат.

Постановкой занялся Владимир Алеников — драматург и режиссер, среди работ которого созданный в Лос-Анджелесе мюзикл «Белый мерседес» и первый российско-американский мюзикл «Дитя мира».

Sugar. «Школа драматического искусства»

Дата: 15–17 ноября

Время: 19:00

Адрес: улица Сретенка, дом 19

В «Школе драматического искусства» в середине ноября дадут джаз — здесь готовят российскую премьеру легендарного бродвейского мюзикла Sugar, основанного на сценарии к фильму Билли Уайлдера «Некоторые любят погорячее», известному в России также под названием «В джазе только девушки».

Искрометную комедию с переодеваниями на сцене «Школы драматического искусства» ставит один из главных российских пропагандистов мюзикла Алексей Франдетти, в прошлом году обогативший репертуар Театра на Таганке своей версией бродвейского «Суини Тодда, маньяка-цирюльника с Флит-стрит». Спектакль, собравший в общей сложности три «Золотые маски», создан вопреки каноническим постановкам «Суини Тодда» — без фонтанов крови и монструозной мясорубки. Посмотрим, как Франдетти поступит с героями Sugar и их пикантными обстоятельствами.

«Парасомнии». «Электротеатр Станиславский»

Дата: 21–23 ноября

Время: 19:00

Адрес: Тверская улица, дом 23

Композитор Дмитрий Курляндский и художница Вера Мартынов взялись за поэтический цикл Станислава Львовского «Советские застольные песни» и сделали из него что-то вроде мюзикла.

Вынесенный в название термин «парасомнии», которым в медицине обозначают поведение человека во сне, задает общий вектор: спектакль Курляндского и Мартынов — коллективный сон о прошлом, общем и частном.

В «Парасомниях» советская песенная традиция встречается с современной электронной музыкой, а исполнители — со своей памятью.

«Теллурия». Театр на Таганке

Дата: 22 ноября

Время: 19:00

Адрес: улица Земляной Вал, дом 76/21

Театр на Таганке этой осенью готовит премьеру спектакля «Теллурия» по одноименному роману 2013 года постмодерниста Владимира Сорокина.

Антиутопией о жизни в новом Средневековье (оно, по Сорокину, наступает в XXI веке), в котором у людей одна радость — забить в голову гвоздь из специального металла теллура и отправиться в галлюциногенные путешествия во времени и пространстве, занимается Константин Богомолов.

Подробностей о будущем спектакле пока нет, известно только, что режиссер планирует не отступать от текста, который считает вершиной творчества Сорокина. Второй «Волшебной горы», поставленной Богомоловым в прошлом году в «Электротеатре Станиславский», в которой от романа Томаса Манна остались лишь название и атмосфера, не будет.

«Кандид». Большой театр

Дата: 25 ноября

Время: 19:00

Адрес: Театральная площадь, дом 1

Второй сезон подряд театры обращаются к повести Вольтера «Кандид, или Оптимизм» — в прошлом году спектакль по ней в «Практике» показали артисты «Мастерской Брусникина», а в этом «Кандида» в свой репертуар включил Большой театр.

Театрализованное исполнение оперетты (по мотивам произведения Вольтера) американского композитора Леонарда Бернстайна создал Алексей Франдетти. За дирижерским пультом — музыкальный руководитель Большого театра Туган Сохиев.

Премьера приурочена к 100-летию со дня рождения композитора.

«Кандид, или Оптимизм» (1758) — самая известная повесть Вольтера, ставшая одним из первых мировых бестселлеров, несмотря на то что почти сразу попала в «Индекс запрещенных книг» — список публикаций, запрещенных Римско-католической церковью.

Александр Пушкин и Гюстав Флобер, напротив, подражали слогу шедевра, не скрывая этого.

«Кончерто барокко», «Восковые крылья», «Пижамная вечеринка». Музыкальный театр имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко

Дата: 27–28 октября

Время: 19:00

Адрес: улица Большая Дмитровка, дом 17

Балетмейстер Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И.

Немировича-Данченко Лоран Илер готовит новую программу одноактных балетов: «Кончерто барокко» Джорджа Баланчина на музыку Иоганна Себастьяна Баха, возобновленные «Восковые крылья» Иржи Килиана на музыку Иоганна Себастьяна Баха, Филипа Гласса, Джона Кейджа и Генриха Игнаца Франца фон Бибера и мировая премьера балета Андрея Кайдановского «Пижамная вечеринка».

Последнее имя не случайно оказалось в компании великих.

Кайдановский, недавно разменявший четвертый десяток, больше известен в Европе, чем в России: выпускник балетной консерватории в Санкт-Пёльтене, балетной академии Джона Кранко в Штутгарте и балетной школы при Венской государственной опере, лауреат Национальной немецкой танцевальной премии, обладатель приза на международном берлинском фестивале Tanzolymp. Первый его российский проект, танцевальный трагифарс «Чай или кофе?» (2016), созданный в лаборатории Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко «Точка пересечения», оказался в шорт-листе «Золотой маски».

Источник: //www.mos.ru/news/item/46173073/

Братва 15 лет спустя: что стало с актерами всеми любимого сериала

На экраны телевизоров 13 лет назад вышел один из самых популярных сериалов о бизнесменах лихих 90-х.

Алексей Сидоров на столько был вдохновлен шедеврами “Крестный отец”, “Лицо со шрамом”, что решил снять подобный фильм только на Российских реалиях.

Все знают главных героев сериала “Бригады”: Саша Белый, Космос, Пчела и Фил. А цитаты из фильма до сих пор употребляются в разговорной речи.

“Мы с первого класса вместе. И за все, что мы делаем, отвечаем тоже вместе”, “Зимой и летом одним цветом – Саша Белый”.

Саша Белый (Сергей Безруков), 43 года

Когда Сергей Безрукова пригласили на роль Саши Белова, он уже был популярным актером.

Сергей был украшением на сцене “Табакерки”, играя главные роли в спектаклях “Страсти по Бумбарашу”, “Ревизор”, “Безумный день, или Женитьба Фигаро”.

В то время у Сергея уже был за плечами опыт съемок в кино: “Азазель”, “Китайский сервиз”. Но всероссийскую славу он получил, благодаря роли Саши Белова в сериалае “Бригада”.

Безруков свою роль считал положительной, хотя знал, что Саша Белый реальный прототип вора в законе, лидера орехово-медведковской группировки Сильвестр.

Сергей не понимал, почему роль может быть плохой. Он рассуждает о Саше Белом, как о человеке, который в преступном мире вещает законы морали. Он также говорит, что не все представители молодого поколения такие же сильные и смелые, как он. Если бы молодые люди изначально были такими, в мире было бы жить приятнее и спокойнее.

Безруков считает, что он может играть и другие роли отличные от Саши Белова. Он талантливо воплотил образ Сергея Есенина, Александра Пушкина в одноименных фильмах, а также Иисуса Христа и полицейского в сериале “Участок”.

Сейчас актер редко вспоминает съемки фильма “Бригада”, создается ощущение, что он хочет забыть об этом опыте. Он даже не принял приглашения сняться в продолжении культового сериала “Бригада. Наследник”, главную роль в котором сыграл Иван Макаревич.

Но все же с помощью графики Безрукова изобразили в одном эпизоде фильма.

Недавно Безруков стал художественным руководителем Губернского театра. Получил звание Народного артиста России. В личной жизни актера тоже изменения два года назад он развелся с женой Ириной, с которой прожил 15 лет. Вскоре он женился во второй раз на режиссере и драматурге Анне Матисон. У супругов родилась дочь, которую назвали Мария.

Космос (Дмитрий Дюжев), 38 лет

tvperson.ru

Для Дмитрия это была первая серьезная роль, до этого он снимался в кино в эпизодических ролях.

Актер признается, что вознаграждение за фильм, который стал культовым, они получили с партнерами по съемкам всего по 5 тысяч долларов. Для нулевых это очень маленькие дни.

Космос водил машину “Линкольн”, а Дюжев в жизни водил черную “Волгу-31029”. На этой волге он подрабатывал таксистом после выхода “Бригады”.

Дюжев до сих пор дружит с Безруковым, иногда играет в спектаклях Губернского театра и снимаются вместе в фильмах: “Каникулы строгого режима”, “Временно недоступен”.

tumblr.com

Когда актер снимался в “Бригаде” в ее жизни произошла череда драматических событий. В 1998 году от лейкемии умерла 12-летняя сестра Настя. А когда фильм “Бригада” вышел на экраны, отец не смог смириться с утратой дочери и покончил жизнь самоубийством. Через год умерла его мама от инфаркта. За пару лет Дмитрий лишился самого ценного – семьи.

В браке с Татьяной Зайцевой актер живет почти 10 лет. Вместе и дружно они растят двух сыновей Ивана (9 лет) и Дмитрия (2 года).

Пчёла Павел (Майков), 41 год

Майков играл в мюзикле “Метро”, когда его пригласили на съемки “Бригады”. Режиссер на роль четвертого бандита приглядел именно Павла.

brigada-belova.ucoz.ru

Актер признается, что он не был таким популярным, как его партнеры. Ему не стали ссыпаться предложения на другие съемки.

24smi.org

Павел играл в спектаклях, был ведущим программы “ дорога” на НТВ.

24smi.org

Позже он увлекся музыкой и стал основателем группы “7 процентов”. Позже он создал новый коллектив “БуттерБродский”, но в скором времени распустил его и снова собрал под другим названием “Магрит”. Актер был два раза женат, воспитывает сына Даниила, которому 14 лет.

Фил (Владимир Вдовиченков), 45 лет

Владимир учился студентом ВГИКа, когда его пригласила на роль Фила. В театральное поступил он в 25 лет, долго не мог определиться с жизненной целью. В “Бригаде” он играл боксера, именно эта роль принесла ему всеобщую известность.

24smi.org

После съемок фильма он поступил в Театр им. Вахтангова и ему посыпались интересные предложения, он сыграл Остапа в “Тарасе Бульбе”, Скифа в “Параграфе 78”, Шатова в “Бесах”, адвоката Селезнева в “Левиафане” и многие другие роли. Но самая популярная его роль после Фила это Костя по кличке Кот из печального фильма “Бумер”.

Вдовиченкова любит вся страна, не зря он стал заслуженным артистом России.

24smi.org

Актер пользовался среди женского пола особой популярностью. Первый раз он женился на однокласснице в 18 лет. Позже уже в 20 лет он женился во второй раз. Супруга Анна родила ему сына Леонида, которому сейчас 24 года.

Пара счастливо прожила 9 лет, но потом брак дал трещину и они развелись.

24smi.org

На съемках фильма “Левиафан” он влюбился в актрису Елену Лядову. Сразу после съемок они стали встречаться, спустя время узаконили свои отношения. Пара счастлива вместе и не расстается друг с другом ни на секунду.

Культовый сериал “Бригада” очень полюбился народу, его постоянно показывают по телевидению.

inmyway.org

Источник: //obaldela.ru/bratva-15-let-spustya-vot-chto-stalo-s-akterami-vsemi-lyubimogo-seriala-brigada-kak-zhe-oni-izmenilis/